Stop the Violence es una serie fotográfica obra de Francois Robert, un fotografo suizo afincado en Estados Unidos con la larga trayectoria en fotografía de moda, editorial y publicitaria además de bastante trabajo personal. Esta serie fue compuesta con un esqueleto humano real usando un sistema modular que da pie a cada una de las imágenes que vemos a continuación. Les recomiendo ampliamente ver la serie completa y visitar el buen trabajo de este fotógrafo.

The human skeleton is a powerful visual symbol. It’s come to represent the “remains”, what’s left after life has ended, after the flesh and mind cease to function. In my photographs, I use the human skeleton as the formal visual element, the subject of the image. In this manner, the skeleton is both the protagonist and antagonist (the Buddhist notion about, “the duality of man” seems apt).

Stop the Violence

Por tercer año consecutivo, Project Pinup (projectpinup.com) saca a la luz su ya tradicional calendario con chicas hermosas y reales (curvas incluídas). El proyecto nació en el 2009 como una revolución en internet contra los estereotipos de belleza establecidos. Cada año se convoca a través de las redes sociales a las chicas a participar a través de la redacción de sus ideas y opiniones para lograr ser una chica Project Pinup. Este año, las sesiones se llevaron a cabo en Guadalajara y Monterrey donde chicas de toda la república viajaron, posaron y celebraron el hecho de ser hermosas por el simple hecho de existir.

Excelente proyecto por parte de Flaii que promueve la belleza real de las mujeres y difunde mensajes positivos a través de un calendario al más puro estilo pin-up. El calendario, postales, imanes y pines están ya a la venta, con un paquete especial que incluye 2 calendarios + paquete de 12 postales en $500 para llegar hasta la puerta de tu casa en cualquier rincón de México.

Para más información, envíen un correo a projectpinupMX@gmail.com

REGALOS: se me olvidaba decirles que vamos a regalar 1 calendario y 10 postales, lo único que tienen que hacer es dejar un comentario que diga cual es su opinión sobre la belleza real o algún mensaje positivo para las mujeres. El ganador del calendario lo elegirá Flaii y los otros 10 serán seleccionados mediante random.org. Tienen hasta el viernes 16 a las 23:59 para dejar su comentario, los ganadores los publicaremos el lunes en el transcurso del día. No olviden poner en el campo de contacto del comentario su mail, en caso de que no esté y no sea posible contactarlos su premio se le dará a otra persona.

GANADORES:

El ganador del calendario es intto, las postales se las llevan; Nicté Trujillo, amed, surf, Rap Reyes, dymer, Erika Cifuentes, Luisa, Nelson Glz, Aniela  Carolina y Georgina Flores

Los contactaré al correo que pusieron en su comentario, estén al pendiente para que me manden sus datos de contacto. Felicidades

projectpinup.com

@ProjectPinupMX

Facebook

Jim Kazanjian se encarga de recolectar retazos de fotografías que encuentra en la red para tejerlos y crear dramáticas escenas en blanco y negro de construcciones fantásticas y ruinosas. Tómense unos minutos para darse una vuelta por el breve pero recomendable portafolio de este señor oriundo de Portland.

Jim Kazanjian

Vienen en todos los tamaños y formas imaginables, son parte del mobiliario urbano de las ciudades y más de alguna vez hemos caido en sus fauces. La pareja canadiense formada por Claudia Ficca y Davide Luciano decidió verle el lado útil y cómico a los baches con My Potholes, recreando todo tipo de escenas en las que estos molestos y multifacéticos seres se convierten en protagonistas de pequeñas historias. Dense una vuelta por la página de este proyecto donde podrán ver más ejemplos, tal vez se inspiren para sacarle provecho al bache más cercano a su hogar.

My Potholes

Vía Juxtapoz Magazine

Trabajo digital

Vía Yahoo (si, es raro, lo sé) me encontré ilusiones ópticas… el mago es el sueco Erick Johansson. Revisando su portafolio tiene un sólido trabajo digital (mucho mejor y por mucho en sus proyectos personales que en los de encargo) y ha pasado con mucha naturalidad a la experimentación real. Chequen el video, aprovechó muy bien el patrón del piso, da gusto cuando la gente “de a pie” se involucra con una pieza urbana y se divierte. Esperamos ver más de estos intentos de Johansson.

Erick Johansson

Una de mis mayores fuentes de inspiración es la revista DAZED & CONFUSED. Siempre que la veo encuentro grandes producciones de moda con una dirección de arte/fotografía muy interesante.

En el número mas reciente comisionaron a Richard Burbridge, Robbie Spencer y Maurizio Anzeri para encargarse del diseño de dicha publiación; personalmente considero que ha sido de las mejores producciones en la historia de la revista, muy buenos referentes dentro del campo de la dirección de arte y fotografía conceptual.

Dazed & Confused

El lado fuerte del trabajo fotográfico de Anna Williams esta en la alquimia de mezclar alimentos con fantasía. Como una pintura de bodegon del siglo XVII, Williams es precisa en el detalle compositivo, luz, tono, cromatica, ausencia y/o acumulación. Recomendables sus trabajos para el proyecto The voracity. Proceso de disección dirán algunos, para mi es la memoria de un estilo de vida, el testimonio de una naturaleza muerta. Gracias por el tip claradehuevo.

Anna Williams

Mark 12:31, “The second most important commandment is this: ‘Love your neighbor as you love yourself.’ No other commandment is greater than these.”

Excelente proyecto fotográfico realizado por Croix Gagnon y Frank Schott. Un tanto mórbido por el tema y con una excelente ejecución. Utilizando la técnica del lightpainting, “revivieron” a un convicto ejecutado cuyo cuerpo fue donado a la ciencia para el proyecto “Visible Human” en donde su cuerpo fue congelado y seccionado en “hojas” de 1mm de espesor y fotografiado. El resultado creo que va mucho más allá del tradicional desmadre abstracto del lightpainting. Se realizaron unas impresiones cuyas ganancias serán donadas íntegramente a Amnistía Internacional.

Project 12:31

Maia Flore, fotógrafa francesa, nos presenta esta serie titulada “sleep elevation”. Dejar el bullicio de la ciudad y su paso de estudio por zonas nórdicas, le dieron esa pausa exacta para el click de cámara. Todo parece extrañamente congelado pero con una tenue luz cálida, donde ella misma es la protagonista de sus composiciones. Cierto, su portafolio es joven, sin embargo apostamos y esperamos ver más de ella.

Maia Flore

Kevin Van Aelst es un fotógrafo estadounidense que tiene la maravillosa habilidad y visión de crear interesantes escenas con objetos y situaciones de la vida diaria; recomendado darse una vuelta.

My artwork is an attempt to reconcile my physical surroundings with the fears, fascinations, curiosities, and daydreams occupying my mind. The photographs and constructions consist of common artifacts, materials, and scenes from everyday life, which have been rearranged and reassembled into various forms, patterns, and illustrations.

Kevin Van Aelst